martes, 21 de enero de 2014

Catedral de Palma de Mallorca.

   La Seu de Palma es el resultado de una promesa del rey Jaume I. Parece ser que el monarca que ría una iglesia emblemática, visible desde la lejanía, mar adentro para que guiase física y espiritualmente a los viajeros.

   Años más tarde, hacia finales del siglo XIII y principios de XIV, comienza a construirse, posiblemente sobre los restos de una antigua mezquita. Se inició por la zona de la cabecera, que serviría además, de capilla real.

   Durante el siglo XIV hubo un cambio de planes y lo que iba a ser una iglesia gótica de medianas proporciones se transformó en el preludio de la hermosa catedral que contemplamos en la actualidad, de prodigiosa altura y
luminosidad, con muros pantalla perforados por grandes ventanales y rosetón de brillos multicolores . Para sostener estos altos muros, se refuerza con hermoso despliegue de arbotantes que le confieren una complicada y sorprendente imagen exterior, aquella que verían además los viajeros de la Edad Moderna reflejada en las aguas de la bahía, donde hoy se dispone el Parc de la Mar.

   Una vez cerca de la Seu, podrían disfrutar de la maravillosa decoración del portal del Mirador, auténtica obra cumbre del gótico balear  debida a varios escultores europeos, entre ellos Pere Morey. La portada principal se remonta a fechas posteriores, concretamente al siglo XVI. Está concebida como portada retablo y sufrió considerables transformaciones durante el siglo XIX , tras el terremoto que afectó a la isla.

   Además del edificio catedrático, destacan otras dependencias construidas a lo largo de los siglos, como la Sala Capitular, de planta elíptica, el claustro barroco, la sacristía, etc.

   El interior del edificio es amplio, luminoso y de una enorme pericia constructiva, como demuestra la increíble sensación de fragilidad producida por sus estilizados elementos arquitectónicos. Pero, sin embargo, supo defenderse al paso del tiempo, que fue dejando en sus paredes y capillas la decoración que marcaban los sucesivos estilos en armoniosa convivencia. En la cabecera destaca una de las últimas aportaciones, la más visible de las reformas que realizó el genial Antonio Gaudí en la catedral; el baldaquino.



martes, 14 de enero de 2014

Torre Agbar, Barcelona.

La peculiar torre se encuentra en la entrada al nuevo distrito tecnológico de la ciudad condal y fue construida a petición de la empresa Agbar, de ahí su nombre. Los arquitectos responsables de su diseño corresponden a dos estudios, Jean Nouvel de Ateliers Jean Nouvel y Fermín Vázquez, de b720 arquitectos.
Su diseño combina diferentes  conceptos de arquitectura, donde se obtiene como resultado una gran estructura construida con hormigón armado, recubierto en su fachada por vidrio y con los huecos de las ventanas recortados del propio hormigón estructural.



Su diseño no fue al azar, sino que toma en cuenta dos de los símbolos de la ciudad. Por una parte los pináculos tanto de la Sagrada Familia como de la Sierra de Monserrat. La idea consistió en que emergiera de la ciudad, ya que es el tercer edificio más alto, de manera que de una situación tranquila saliese semejante estructura.

El edificio consta de 34 plantas diáfanas y sin pilares interiores sobre la altura de suelo, y por debajo de esta, se encuentran otras cuatro más, las dos últimas destinadas a parking.

Básicamente posee un núcleo central y un perímetro exterior portantes que transmiten las cargas a plantas libres de apoyos intermedios. Está compuesta por dos módulos de hormigón, uno central y otro que recorre todo el perímetro. Se trata de dos cilindros ovales, el central ahuevado y el perimetral con forma elíptica, de manera que no son concéntricos y que finalmente están coronados por una cúpula de cristal y acero.

Es decir, la torre no es de planta circular, sino que ligeramente elíptica. Desde la planta baja hasta el piso 18 el edificio es totalmente recto, desde el piso 19 al 26 va disminuyendo paulatinamente la sección hasta el 26 donde se interrumpe el hormigón y continúa la cúpula de vidrio con estructura de metal. Las últimas 6 plantas quedan suspendidas en voladizo.




Finalmente, un elemento muy característico del edificio es su iluminación nocturna. Dispone de 4.500 dispositivos luminosos LED y que permiten la generación de imágenes luminosas en su fachada.



La Ciudad del Sacramento.


    Lugo es conocida como "la Ciudad del Sacramento", porque en su catedral permanece perpetuamente expuesto el Santísimo Sacramento del Altar. Este privilegio de la basílica lucense es memoria de la general costumbre de las iglesias de España, antes de la venida de los moros, de tener descubierto y patente cada día el Santísimo en su altar mayor. Un documento del año 1130, ya se refiere a este culto extraordinario de Santa María de Lugo. En el gran retablo antiguo del altar mayor , obra de Cornelius de Holanda(1531), aún aparece el ostensorio donde se colocaba el Sacramento en forma de orifico circular enmarcado por un desolete coronado. La actual Capilla Mayor, cerrada y limitada por la nave del deambulatorio, conserva las columnas arcadas góticas que acaso, como Peinado quiere, sean obra del maestro Fernán Pérez, y que enmarcan grandes cristales, "los espejos del Sol que aquí se guarda". En el siglo XVIII, el francés Lemaur hizo nuevas trazas, logrando un conjunto frío e inexpresivo. El Tabernáculo es obra de San Jurjo, "un rompimiento de gloria con ángeles y serafines". Y el altar mayor es obra del citado Lemaur, y como todo lo suyo, helado y aséptico...
    Pero nada de esto importa cuando, en el feliz junio, el Reino de Galicia acude en corporación- un reino ya imaginario, como el del rey Pecador de los romances artúricos y de la quête del Grial-,a hacer la secular ofrenda al Sacramento del Altar, "primer misterio de la Fe, en el que firmemente creemos". Galicia se arrodilla físicamente allí. Y tampoco importan nada los mármoles de las Vascongadas y de Carrara, y toda la frialdad neoclásica, que pretenden sujetar la emoción a geometría, cuando los fieles lucenses acuden a orar. Pequeñas sombras se doblan constantemente en los reclinatorios. los lucenses se apuntan para "la vela" del Señor. "Cuando alguien reza, dijo Hello, toda la Creación reza".
    Y en la tarde del día de la Ofrenda del Reino, en la famosa carroza catedralicia, el Santísimo pasa por las calles y plazas intramuros de Lugo, en solemne procesión. Y bendice a su cuidad, en la que el aire se llena de campanas y latines litúrgicos.

lunes, 13 de enero de 2014

Torres Kio, Madrid.

Con respecto a una arquitectura "diferente" tenemos como ejemplo a las famosas torres Kio de Madrid, dos de los edificios más característicos de la capital. Sus arquitectos fueron Philip Johnson y John Burgee. Construidas de 1989  a 1996, las torres Kio conforman una puerta imaginaria de paso del Paseo de la Castellana a la Plaza Castilla. Fueron los primeros rascacielos inclinados (a propósito) del mundo, ya que tienen una inclinación de 15º con respecto a la horizontal y fueron diseñadas con el propósito de romper con el concepto de arquitectura lineal, ya que, en palabras de Philip Johnson:

 "Hay que acabar con el ángulo recto si no nos queremos morir del aburrimiento. El rascacielos se ha acabado, podemos olvidarlo. Los arquitectos nos podemos concentrar ahora en la misión de hacer las formas de los edificios que mejoren al hombre"

En cuanto a la estructura, la solución esta inclinación es lograda a través de acero estructural al que se la ha unido a un núcleo rígido y una caja de hormigón armado que contiene en su interior tanto los ascensores como las escaleras. Y para contrarrestar el peso de los edificios hacia su lado inclinado, contiene un contrapeso subterráneo en el lado opuesto al del peso.



Las torres de las oficinas, que alcanzan los 115 m de altura aproximadamente, se elevan 30 metros sobre la vertical de la base y cada planta tiene un desarrollo distinto puesto que los ascensores suben verticalmente y no de forma diagonal, aunque han de dividirse ya que no se puede subir al ultimo piso en un único ascensor debido a esa inclinación.
El secreto del cómo se sostiene esta construcción, se basa en que la mayoría del peso recae sobre un eje central de hormigón, mientras que la parte inclinada es mucho más ligera y fácil de sustentar de manera que posee una gran estabilidad peses a su gran peso, ya que esté conformada por acero, cristal y granito.















domingo, 12 de enero de 2014

Burj Khalifa, Dubai

Por supuesto, y más hablando de arquitectura, no podía faltar en este blog una entrada dedicada al edificio más alto del mundo. Localizado en Dubai, el Burj Khalifa con sus 828 m de altura, es un portento de la arquitectura moderna. Su construcción comenzó el 21 de Septiembre de 2004 y se inauguró oficialmente el 4 de Enero de 2010, siendo casi impensable que en 6 años se terminase un edificio con tal envergadura, que destronó al hasta entonces edificio Taipei, que con sus 504 m se encontraba entonces a la cabeza del ranking. 

El arquitecto principal del proyecto ha sido Adam Smith y su coste final aproximado fue aproximadamente de unos 1.14 millones de euros. 
En cuanto a la estructura del edificio, esta formada por hormigón armado hasta la planta 156 y a partir de esta, estan hechas a base de acero, lo que les confiere mayor ligereza.

La base del Burj Khalifa tiene como inspiración una flor, siendo su forma semejante a una "Y.
Cuenta con un núcleo y tres secciones laterales que sobresalen y ascienden cada una a distinta altura, provocando que la estrucura del edificio vaya siendo cada vez más estrecha.La base del edificio cuenta con un núcleo y tres secciones laterales que sobresalen de éste, y fue pensado así para contrarrestar los fuertes vientos y las numerosas tormentas de arena que asolan Dubai. Durante su construcción, recibió el impacto directo de 2 rayos, soportó un fuerte temblor y fue azotado por veloces ráfagas de vientos. Y salió airoso de todos esos embates, gracias a su buen diseño estructural. El equipo de ingenieros que trabajó en su estructura, elaboró un modelo a escala, al que sometieron a rigurosas pruebas en túneles de viento, y se evaluaron otros parámetros, para asegurarse de que la construcción real soportara las amenazas naturales y climáticas de la zona. A partir de los 500 metros de altura aproximadamente, concluyen estas alas y queda únicamente el núcleo principal del edificio, que termina en la característica antena que le confiere una gran cantidad de altura. Por otra parte, se emplearon casi 26.000 paneles de vidrio en sus fachadas.




Ademas de esto, ha sido el edificio de los records, siendo algunos de ellos los siguientes:


  • Edificio más alto hasta la azotea, marca establecida por el Taipei 101, 448 metros.
  • Edificio más alto hasta el tope estructural, marca establecida por el Taipei 101, 508 metros.
  • Edificio más alto hasta el último piso ocupado, marca establecida por el Taipei 101, 443 metros.
  • Edificio más alto con antenas, marca establecida por la Torre Sears, 527 metros.
  • Estructura más alta sostenida sin cables, marca establecida por la Torre CN, 553 metros.
  • Estructura más alta actual, marca establecida por la antena KVLY-TV, 628 metros.
  • Estructura más alta jamás construida por el hombre, marca establecida por la Torre de radio de Varsovia, 646 metros
  • Su sombra proyectada también es otro récord: llega a medir 2.467 metros (varía dependiendo de la hora del día).








Mezquita-Catedral, Córdoba

Considerada uno de los monumentos de mayor importancia de Andalucía y uno de los portentos de la arquitectura árabe, la Mezquita de Córdoba se erige en el Casco Antiguo de la ciudad califal junto al Río Guadalquivir. Un magnífico ejemplo del hermanamiento de las arquitecturas árabe y católica, construyéndose una catedral dentro de la propia mezuita musulmana. Su interior, repleto de columnas de diferentes materiales y texturas y sus característicos arcos de herradura, así como el impresionante Mihrab, repleto de inscripciones talladas en oro y su más que conocido minarete, símbolo de la ciudad, le ha valido el prestigioso reconocimiento de Patrimonio Cultural de la Humanidad.
Ya que si quisiéramos hablar de la totalidad de esta y de su arquitectura y todos los recovecos que alberga, incluiremos un vídeo que, para los que no han tenido la gran suerte de visitarla, puedan acercarse un poco más a ella y observen el por qué de ese reconocimiento.


sábado, 4 de enero de 2014

Guardería en los Jardines de Málaga de Barcelona - Batlle i Roig Arquitectes

Descripción de los arquitectos: La reordenación de los jardines de Málaga, situados en el interior de la manzana delimitada por las calles Nicaragua, Berlín, Numancia y Avenida Josep Tarradellas, en Barcelona, determinó la adjudicación de un pequeño solar para la construcción de un equipamiento educativo, en concreto una guardería. La parcela, de forma rectangular, se adosaba por uno de sus lados largos a la medianera de uno de los edificios que cerraban la manzana, dando el lado opuesto fachada hacia los jardines.

La escasa superficie de terreno disponible impedía desarrollar el programa en una sola planta, como hubiera sido deseable, por lo que se optó por organizarlo en dos plantas, lo cual permitió orientar hacia el sur todas las aulas. La obvia necesidad de patios de recreo y sus correspondientes porches en ambos niveles se solventó con un decalaje estructural de la sección. El acceso a las aulas, en ambos niveles, se organizó mediante un ancho pasillo iluminado a través de un patio adosado a la medianera del vecino. La entrada, situada en uno de los extremos del volumen, se protegió mediante otro desplazamiento del volumen superior que generó un gran vuelo sobre el acceso.

El juego de volúmenes y geometrías impuesto al edificio por la escasez de la parcela, se matizó con una cierta parquedad en la elección de materiales, optando por el hormigón en elementos estructurales y de cerramiento en las caras menos soleadas y metal, tanto en plancha opaca como troquelada en las mas soleadas. En el interior se modificó esta percepción monolítica del edificio introduciendo materiales de mejor calidad táctil como madera o caucho y expandiendo la paleta cromática.


La frondosa vegetación del jardín en el que se enclava la guardería y la futura vegetación de sus patios interiores, pronto cobijarán este pequeño edificio, confundiendo visualmente interior y exterior pero acogiendo y protegiendo a sus menudos habitantes.

 -Si yo fuera un niño me daría bastante miedo ir a la guardería
.









viernes, 3 de enero de 2014

Cordoba - Espacio Andaluz de Creación Contemporánea - Nieto Sobejano Arquitectos

La arquitectura se nutre constantemente de imágenes ocultas en nuestra memoria, ideas que en algún instante se tornan nítidas y claras e indican inesperadamente el inicio de un proyecto. Tal vez por ello el eco de la cultura hispano-musulmana latente aún en Córdoba haya supuesto inconscientemente algo más que una nota al margen en nuestra propuesta. Frente a la homogeneidad que la civilización globalizada parece imponer en todos los ámbitos, el Espacio de Arte Contemporáneo aspira a interpretar una occidentalidad diferente, superando el tópico de esta expresión a menudo empleada.

Desconfiando de la supuesta eficacia y flexibilidad del contenedor neutro y universal  adoptado tan comúnmente hoy en día, imaginamos un edificio estrechamente vinculado a un lugar y a una lejana memoria, en el que cada espacio se configura individualmente, a un tiempo que es susceptible de transformarse y expandirse en secuencias de diferentes dimensiones, usos y cualidades espaciales. Siempre nos ha admirado la sencillez de las ocultas leyes geométricas por medio de las que aquellos artistas, artesanos y alarifes de un remoto pasado cordobés eran capaces de generar el espacio múltiple e isótropo de la Mezquita,  el complejo faceteado de bóvedas y mocárabes, las permutaciones de los motivos ornamentales de celosías, pavimentos y atauriques, o bien las reglas y ritmos narrativos implícitos en los poemas y cuentos de la tradición islámica.

Al igual que aquellas estructuras literarias que incluían un relato dentro de otro, dentro de otro… -una historia sin fin- concebimos el proyecto a partir de un sistema, una ley generada por un patrón geométrico autosimilar, originado en una forma hexagonal, que contiene a su vez tres tipos diferentes de salas, de 150 m², 90 m², y 60 m². Como un juego combinatorio, las permutaciones de estos tres recintos generan secuencias de distintas salas que eventualmente pueden llegar a configurar un único espacio de exposición.

Los talleres de artistas en planta baja y los laboratorios en planta superior, se ubican en contigüidad con las salas expositivas, hasta el punto que ni siquiera existe entre ellos una estricta diferenciación: en el taller también es posible exponer mientras que las salas podrán utilizarse de hecho como espacios para la producción artística. El salón de actos – la caja negra- se concibe como un espacio escénico apto para representaciones teatrales, conferencias, proyecciones, o bien como un recinto singular para exposiciones audiovisuales.
El Espacio de Arte Contemporáneo no es un organismo centralizado: el centro se desplaza de un espacio a otro, está en todas partes. Se configura como una secuencia de recintos vinculados a una calle pública, en la que confluyen las distintas funciones del edificio. Concebido como lugar de cruce y encuentro, es un espacio común donde poder exponer e intercambiar ideas, ver una instalación, acceder a exposiciones, visitar el café, entrar en la mediateca,  esperar el inicio de una representación en la caja negra, o quizá asomarse al Guadalquivir.

Los materiales contribuirán a sugerir el carácter de factoría del arte que impregna el proyecto. En el interior muros y losas desnudos de hormigón y solados continuos, establecen una estructura espacial susceptible de ser transformada individualmente por medio de diferentes intervenciones. Una red de infraestructuras eléctricas, digitales, de audio e iluminación, facilitan la posibilidad de acceder a múltiples tomas y conexiones en todo lugar.

Al exterior el edificio aspira a expresarse por medio de un único material: paneles prefabricados de GRC que a un tiempo revisten fachadas opacas y perforadas, o bien conforman las cubiertas planas o con pendientes variables de las salas. La concepción industrializada del sistema, así como las condiciones de impermeabilidad, aislamiento y ligereza del material, colaboran a garantizar la precisión y racionalidad de su ejecución a un tiempo que participan del concepto combinatorio que gobierna todo el proyecto.

La fachada al río, verdadera máscara protagonista del edificio hacia el exterior, se concibe como una pantalla perforada por múltiples huecos poligonales tras los que se alojan lámparas monocromáticas tipo LED. Por medio de un programa informático apropiado, señales de video generarán imágenes y textos que encontrarán su reflejo en la lámina de agua del río y permitirán instalaciones específicamente concebidas para el lugar.  Durante el día, la luz natural se filtrará a través de las perforaciones, e inundará tamizada la calle interior cubierta.


En el Espacio de Arte Contemporáneo confluirán artistas, visitantes, expertos, investigadores, curiosos, como en un contemporáneo zoco cultural, sin jerarquías espaciales evidentes. Será un centro para la creación artística que vinculará estrechamente el espacio arquitectónico con el arte y con el público: un laboratorio abierto donde la arquitectura pretende provocar también nuevos modos de expresión. Algunas de las más recientes propuestas ligadas a las últimas tecnologías parecen alejarse cada vez más de la materialidad para sumergirse en una virtualidad desconectada de un lugar concreto, pero tal vez por ello, disintiendo de esa interpretación –ya un lugar común- estamos convencidos de que el propio edificio, el río Guadalquivir, el presente y el pasado de Córdoba, no serán solo una circunstancia casual sino –como también lo han sido para nosotros- el origen de un diálogo, una coincidencia, o quizá de un rechazo. ¿Pues, no son estos también sentimientos que subyacen en la búsqueda de toda expresión artística?














sábado, 14 de diciembre de 2013

Barrio de Santa Cruz -Sevilla-

En este instante tras la imponente capital Española del siglo XX nos desplazamos hacia un rinconcito del sur; el famoso barrio de Santa cruz de Sevilla.

Santa Cruz es por excelencia el Barrio más popular y
concurrido de Sevilla, por sus típicas y estrechas calles,
sus casas señoriales, sus patios cuajados de flores, el
murmullo de sus fuentes, el aroma de azahar,... y por
todo el encanto y leyendas que le rodean.
Merece la pena tomarse este paseo con tranquilidad,
perderse por sus calles y plazas, y disfrutar de cualquier
rincón, sombra, aroma...
Nuestro paseo por el Barrio Santa Cruz lo iniciamos en
la Plaza Virgen de los Reyes, antiguo Corral de los
Olmos, nos situamos en la esquina de la calle
Mateos Gago, donde se encuentra el conocido
Restaurante El Giraldillo, un clásico de los restaurantes
sevillanos, desde cuya puerta se puede disfrutar de la
impresionante perspectiva que ofrece la plaza adornada
en el centro con una original fuente-farola diseñada por
Lafita y rodeada por la Catedral de Sevilla, La Giralda,el Palacio
Arzobispal y el Convento de la Encarnación, clausura de
monjas Agustinas.
Nos adentramos en el Barrio Santa Cruz por la calle
Mateos Gago, con sus tiendas de souvenirs, bares y
restaurantes que constituyen un importante atractivo
turístico y desde la que se puede contemplar una de las
mejores vistas de la Giralda, tomamos la calle Rodrigo
Caro, pasamos por la Plaza de la Alianza, antes llamada
Plaza del Pozo Seco, que bordea la muralla del Alcázar y
llegamos a la emblemática y cantada Plaza de Doña
Elvira, antiguo Corral de Comedias, donde se encuentra
una de las casas posiblemente más fotografiadas del
Barrio Santa Cruz y cuna según el rumor popular de la
mítica Doña Inés de Ulloa, el amor imposible de Don
Juan.
En esta casa hoy rotulada con el nº 6 y obra del famoso
arquitecto Don Juan Talavera Heredia, autor de
singulares edificios de típica arquitectura sevillana está
instalado el Restaurante Doña Elvira, puntero de la
gastronomía sevillana y parada obligada para el
visitante que quiera disfrutar de la buena mesa en la
misma Plaza de Doña Elvira bajo el aroma de sus
naranjos en flor.
Continuando nuestro paseo son varias las calles que
parten de la Plaza de Doña Elvira, todas ellas con
nombres que nos atraen:
Calle de la Gloria, Calle Vida y calle Susona, antigua
calle de la Muerte.

Si tomamos por la calle Gloria hay que hacer parada en el
número 4, casa típica familiar decorada con preciosa
azulejería sevillana.
Continuando por la calle Gloria llegamos al corazón del
Barrio Santa Cruz, a la Plaza de los Venerables, que
toma su nombre del antiguo Hospital para Venerables
Sacerdotes , fundado en 1675 por el canónigo de la S. I.
Catedral de Sevilla D. Justino de Neve, en la actualidad
es sede de la Fundación FOCUS y que cuenta con un
bellísimo patio, con una fuente rehundida
escalonadamente en el pavimento, diseño de Leonardo
de Figueroa, gran arquitecto barroco.
En la Plaza de los Venerables, siempre muy animada y
concurrida durante el día, pudo haber nacido según las
habladurías Don Juan Tenorio en la señorial casa
sevillana.
Pueden visitar dicha casa que cuenta con un Patio interior
soportado por columnas de mármol y con el alegre
murmullo de una fuente,.... en el más puro estilo
sevillano y no deje de visitar su Salón Taurino, que lo
convierte en un pequeño museo.
El resto del edificio dispone de unos Apartamentos-Suites
en alquiler.
En esta calle de Justino de Neve es de destacar la casa
nº 4, un ejemplo de la típica casa-patio sevillana,
 restaurada y que guarda todo el encanto y
tipismo del barrio.
Llegamos al Callejón del Agua que bordea la muralla y
jardines de los Reales Alcázares, en el destaca la señorial
casa nº 2 con su patio de columnas y cuajado de
macetas, en su fachada una lápida recuerda a
Washington Irving.
Si seguimos por la izquierda llegamos a la Plaza de
Alfaro, Plaza de Santa Cruz y Jardines de Murillo.
En la Plaza de Santa Cruz, ocupada antes por la Iglesia
que da nombre al Barrio, encontramos una placa que
recuerda que en ese lugar están los restos del insigne
pinto Bartolomé Esteban Murillo y de otros sevillanos
ilustres.
Está presidida en el centro por una Cruz de
forja, rodeada de un cuidado jardín, en esta Plaza de
Santa Cruz se encuentra en Consulado General de
Francia y el afamado Tablao Flamenco Los Gallos.                                                                                     El laberinto de sus calles nos lleva por la calle Mezquita a
la Plaza de los Refinadores, donde se encuentra una
 escultura de Don Juan Tenorio; por la calle
Santa Teresa llegamos al Convento Carmelita de Santa
Teresa, fundado en el siglo XVI por la Santa de Ávila y
justo enfrente se halla la Casa de Murillo.
Nos situamos otra vez en el Callejón del Agua, y nos
adentramos en la poética calle de la Pimienta, una de
las calles más populares del Barrio Santa Cruz llena de
encanto, historias y leyendas.
En sus fachadas podemos contemplar una lápida que nos
recuerda que en ella vivió Doña María Guerrero, gloria
del teatro español, otra que en ella vivió Don José
Sebastián Bandarán, Canónigo de la S. I. Catedral de
Sevilla. Destacamos, entre otras, la casa nº 6, antigua
Casa del Maestro, una muestra de la típica casa-patio
familiar, recientemente rehabilitada y que dispone de
unos elegantes apartamentos en alquiler.
En la misma calle de la Pimienta en el nº 7, un azulejo
nos recuerda la casa como antigua Casa del Torero.
Por la calle Pimienta a través de una callecita llegamos a
una escondida placita y a la calle Susona, antes calle de
la Muerte; y de nuevo a la Plaza de Doña Elvira o al
Callejón del Agua, de ahí pasando por la calle Vida
podemos adentrarnos en el Callejón de la Judería que
nos lleva al soberbio Patio de Banderas, formado hoy por
un caserío que rodea el Palacio Real y sus murallas.
Salimos a la Plaza del Triunfo, dominada por el
monumento a la Inmaculada Concepción de María, y 
nos encontramos con la Casa Palacio donde estaba hasta
hace poco la Diputación Provincial; con el Archivo de
Indias, antigua Casa de la Lonja; con un templete o
triunfo erigido en acción de gracias tras el terremoto de
Lisboa en 1.755; con la Puerta del León entrada a los
Reales Alcázares y de nuevo con la S. I. Catedral y Plaza
Virgen de los Reyes donde damos por finalizado nuestro
recorrido.





















Gran Vía - Madrid-

Vamos va parar un poco con tanto texto y dejamos aquí un corto Documental realizado por José Luis López Linares y producido por Fundación Telefónica en el que se narra como se se construyó el edificio que la compañía tiene en la Gran Vía madrileña y que fue el primer rascacielos de Europa.




sábado, 23 de noviembre de 2013

Medina-Azahara, Córdoba

Si nos desplazamos a cualquier lugar de España y preguntásemos por qué es característica la ciudad de Córdoba, muchos contestarían que por la comida, otros por sus fiestas, pero seguramente la mayor parte de la gente, dirían que por la riqueza de sus monumentos. Sin embargo, se suele asociar la idea de monumento en Córdoba únicamente a la Mezquita, quedando la gran mayoría de monumentos a su sombra. Es por ello que hablaré de una zona de gran riqueza e importancia a la que no se le presta toda la atención que se debería.

Declarada Bien de Interés cultural, Medina Azahara es posiblemente la ciudad más importante del Antiguo Califato y la que concentraba todo el poder político. Está situada aproximadamente a unos 8 Km de Córdoba, en la falda de Sierra Morenay fue mandada edificar por el Califa Abderraman III cuando llegó a Córdoba, huyendo de la persecución de la dinastía Omeya, como símbolo de su poder y su superioridad sobre otros califas. Una vez introducido un poco la historia de la ciudad, comenzaré a comentar la arquitectura de la ciudad y la forma del terreno sobre la que esta edificada.


 


1. PUERTA PRINCIPAL DEL ÁLCAZAR (PÓRTICO)
2. CASA MILITAR
3. SALON ORIENTALY JARDINES
4.RESIDENCIA PRIVADA DEL CALIFA
5. SALÓN RICO
6. CASA DE LA ALBERCA
7. CASA DE YAFAR
8. MEZQUITA
 

    El desnivel del que goza la sierra permitió una distribución que atendiese a una jerarquía determinada, de manera que la zona de la ciudad y las llanuras quedaban dominadas visualmente por la zona propia del palacio donde vivía el Califa. Luego, aprovechando ese desnivel, crearon tres niveles diferenciados según la importancia de quienes vivían en ellos. En un primer nivel más alto se encontraba, como ya he dicho el palacio califal, en un segundo nivel, más bajo, se encontraban las Casas de los Visires o los jardines, y en un tercer nivel, en lo más bajo, se encontraba la ciudad propiamente dicha. Estos tres niveles o terrazas, se encontraban separados por muros.

Se puede observar una clara separación entre la zona pública y la zona privada, sin embargo, ambas presentan un esquema con grandes similitudes. Por otra parte, los espacios más deslumbrantes están integrados en la zona oficial, destinada a la actividad política y a la recepción de personalidades extranjeras. Ya que la ciudad es bastante grande, comentaremos algunas de sus zonas de mayor riqueza e importancia.


La llamada Casa Militar era el lugar de espera de las personas que iban a ser recibidas por el califa. De planta basilical, cuenta con cinco naves longitudinales , tres centrales que constituyen el núcleo, y dos exteriores, y una transversal que ocupa todo el ancho de estas anteriores. La nave central, cuenta con un arco de triple herradura, mientras que las restantes con uno de dos, que constituyen la fachada de acceso. El revestimiento de esta sala está realizado en mortero de cal y arena pintados de diversos colores, que coinciden con los empleados en las dovelas de los arcos. A los pies del edificio, se encuentra completando el conjunto una plaza de planta rectangular, rodeada en este y oeste por galerías porticadas.



Planta Casa Militar

Por otra parte, el Gran Pórtico, constituye la entrada más simbólica al recinto del Alcázar, la zona más noble de la ciudad, dando acceso a la zona administrativa y política. En un principio, el pórtico fue pensado como una hilera de 15 arcos, 14 escarzanos y el centra de herradura alineados a partir del amurallado norte. Estos arcos fueron decorados con gran sencillez, con enlucidos blancos y dovelas mezcladas de ladrillo y piedra. Delante de este pórtico se encuentra un amplio espacio pensado como “plaza de armas” donde se hacían una serie de paradas militares presididas por el Califa. La galería porticada anexa  presentaría una terraza (que actualmente ya no se conserva) desde la cual el califa pasaría revista a las caballerizas.

Planta Pórtico

  
Galería porticada

El salón Rico constituye la parte más rica y lujosa de todo el complejo ya que se considera el símbolo y emblema del conjunto califal.




Sección vertical

Alzado

En el salón rico tenían lugar las recepciones oficiales y las principales fiestas religiosas anuales. Durante estas, el califa se colocaba en la cabecera central del salón y a su lado, según orden de importancia, los funcionarios de la ciudad.
Fue construido entre los años 953 y 957 y posee una planta basilical donde se encuentran dos filas de arcos de herradura, separada de otras tres naves longitudinales rematadas por arcos ciegos de herradura, donde, en el arco central sería dode se encontraba colocado el califa en las recepciones.


Este salón recibe el nombre de “rico” debido a la riqueza de la decoración de su interior ya que esta está tallada en la piedra siguiendo unos “niveles”: en la parte baja de los paramentos, la decoración tallada era de tema cosmológico que simbolizaba el universo, en la parte central se encontraban los arcos de herradura con su decoración propia asociada, y por último, la parte alta y el techo de madera, presentan paramentos estrellados que bien podrían significar el firmamento. Por otra parte es de destacar el continuo uso del arco de herradura que se hace a lo largo de toda la sala, cuyas dovelas alteran varios colores, y que se encuentra sujeto por pilares de mármol de gran calidad.  



Planta
   
Secciones verticales y plantas relacionadas

La Mezquita Alhama es una de las primeras edificaciones construidas en la ciudad entre el 941 y el 945. Es la mezquita principal del complejo, desde donde el califa dirigía la oración de los viernes para toda la ciudad, aunque desgraciadamente se conserva muy poco de ella. Desde el Salón Rico, el califa tenía acceso directo a ella a través de un pasadizo cubierto. Orientada hacia la meca, su planta es rectangular, costa de un patio porticado en tres de sus lados y una sala de oración de cinco naves longitudinales separadas por arcos de herradura perpendiculares al muro de la quibla y posee planta basilical. El alminar tiene planta cuadrada en el exterior y octogonal en el interior; estos tres elementos siguen el esquema “clásico” de las mezquitas del occidente islámico.
  
Vista general de la Mezquita


Planta
 
La Casa de la Alberca se considera la vivienda del heredero del califa Abderraman III, el príncipe Alhaken. Destaca por ser la única estructural que gira en torno a un jardín con alberca, a cuyos lados se abren varías estancias alargadas separadas del jardín mediante tres arcos de herradura decorados con atauriques. A esta vivienda se le adosó un baño que primeramente tuvo uso privado pero que más tarde tuvo que ser compartido con la casa de Yafar.


Planta


Vista general vivienda de la Alberca

En el punto más alto del complejo se encuentra la casa Real, la vivienda privada del Califa, desde donde podía observar la ciudad entera, la campiña y el Valle del Guadalquivir. La vivienda se organizó sobre una plataforma cortada en la roca donde se ubicaron una terraza delantera y tres zonas paralelas de habitaciones extendidas a lo ancho, rematadas en los extremos con alcobas y decoradas íntegramente con atauriques.


Planta
Tanto las fachadas de las habitaciones principales como las portadas interiores posee una decoración de ataurique labrada en placas de piedra adheridas a los muros esta vivienda es uno de los ejemplos más claros del cambio constructivo que sufrió la ciudad, ya que se eliminaron los baños y se construyeron una serie de estancias por orden del califa.

Detalle decoración Casa real

Estas, son solo algunas muestras del legado árabe que nos deja esta ciudad, sin embargo existen más zonas de gran riqueza, como el Patio de los Pilares, la casa del primer ministro Yafar, etc. La gran belleza de la ciudad ha quedado reducida a pedazos en algunas de sus zonas debido al paso del tiempo, sin embargo, actualmente se encuentra en reconstrucción para que podamos hacernos una mayor idea de la gran belleza de esta ciudad antigua a la falda de Sierra Morena.